Zwei Marken gemeinsam bei der E-World 2026

Wie verbindet man zwei eigenständige Marken zu einem stimmigen Gesamtauftritt, ohne ihre individuelle Identität zu verlieren?

Genau diese Herausforderung stand im Mittelpunkt meiner Designarbeit für die E-world 2026, eine der wichtigsten Fachmessen der europäischen Energiewirtschaft.

Zwei Marken die sich innerhalb eines Standes gemeinsam präsentieren. Zwei völlig unterschiedliche visuelle Welten und ein gemeinsamer Messestand. Die Aufgabe: ein übergreifendes Gestaltungskonzept zu entwickeln, das beide Marken miteinander verbindet und gleichzeitig ihre Wiedererkennbarkeit bewahrt.

Aus zwei Designwelten wird eine

Auf der einen Seite stand eine lebendige, farbenfrohe Markenwelt, geprägt von kräftigem Grün, Orange und Blau. Auf der anderen Seite ein reduzierter, technologisch geprägter Markenauftritt mit dunklem Anthrazit und markantem Lila.

Zwei visuelle Sprachen, die zunächst kaum unterschiedlicher sein könnten.

Die gestalterische Herausforderung lag darin, Gemeinsamkeiten zu schaffen, ohne die Unterschiede aufzulösen. Statt die bestehenden Corporate Designs zu verändern, ging es darum, eine visuelle Verbindung zwischen ihnen herzustellen.

Durch gezielte Farbübergänge, aufeinander abgestimmte Gestaltungselemente und eine gemeinsame Bildsprache entstand ein Markenauftritt, in dem beide Identitäten ihren Platz fanden.

Großflächiges Branding mit Wiedererkennungswert

Ein wesentlicher Teil meiner Arbeit war die Gestaltung der großformatigen Messebanner. Sie sollten nicht nur Aufmerksamkeit erzeugen, sondern vor allem die beiden Marken visuell zusammenführen. Farben, Formen und grafische Elemente habe ich so miteinander kombiniert, dass ein fließender Übergang zwischen den unterschiedlichen Markenwelten entstand. Die Banner wurden damit zum verbindenden Gestaltungselement des Messestands.

Markenidentität in Bewegung

Neben den großflächigen Printdesigns entwickelte ich Animationen für den riesigen LED-Screen des Messestands. Hier wurde das gemeinsame Branding um eine weitere Dimension ergänzt: Bewegung. Dynamische Farbverläufe, animierte Gestaltungselemente und fließende Übergänge griffen die unterschiedlichen Corporate Designs auf und übersetzten sie in eine zusammenhängende visuelle Inszenierung.

Der großformatige Screen bot die Möglichkeit, die Verbindung der beiden Marken nicht nur statisch darzustellen, sondern sie lebendig werden zu lassen. Ich sag's euch, das war knifflig. Doch es funktionierte super.

Das Besondere an diesem Projekt war für mich die gestalterische Balance zwischen Wiedererkennung und Zusammengehörigkeit. Denn Branding bedeutet für mich nicht immer, eine völlig neue visuelle Identität zu erschaffen. Manchmal besteht die eigentliche Designleistung darin, bestehende Identitäten so miteinander zu verbinden, dass etwas Gemeinsames entsteht, ohne das Einzelne zu verlieren.